BIO
Tom Galle est un artiste conceptuel qui met en scène des scènes surréalistes inspirées de la culture Internet. Son art conceptuel effréné épouse la vitesse d’internet - pour parfois même la dépasser. Il en résulte un contenu viral repris par les cycles de mèmes Internet, qui devient souvent le catalyseur de discussions sur des sujets dans l’air du temps numérique. Le style visuel de Tom Galle est surtout connu pour sa simplicité, son absurdité et son côté sarcastique. Parmi les thèmes récurrents dans son œuvre, on retrouve des aspects de la culture des mèmes, de l’intimité numérique, de la dépendance à l'Internet, du branding contemporain et d’entreprise, etc. Tom Galle est né en Belgique. Il travaille et vit actuellement à Berlin.
Né à Caracas, au Venezuela, Moises Sanabria est un artiste qui s’intéresse à la technologie, à la culture Internet et au branding contemporain. Il est surtout connu pour son travail autour de la culture Internet et des technologies émergentes, comme par exemple l’œuvre réalisée dans le cadre du collectif ART404 : 5 Million Dollars 1 Terabyte, une sculpture constituée uniquement d’un disque dur externe noir de 1 To contenant un peu moins de 5 000 000 $ de fichiers téléchargés illégalement. Moises Sanabria s’intéresse à la création d’œuvres conceptuelles autour de la langue croissante produite par Internet et la culture des mèmes qui créent à la fois un sentiment de familiarité et de distance. Ses œuvres peuvent prendre la forme d’une cascade en ligne, de sites Web, d’applications, de performances ou de sculptures physiques voire d’installations matérielles. Le travail de Moises Sanabria est souvent devenu viral, ce qui s’est traduit par une revalorisation et une re-contextualisation par la presse et de nombreux comptes-rendus sur Internet. Moises Sanabria a obtenu son Bachelor of Fine Arts de la Cooper Union School of the Arts de New York en 2015. Il vit et travaille actuellement entre Brooklyn et Miami.
Née en 1991, John Yuyi est une artiste visuelle originaire de Taïwan et basée à New York, qui utilise Internet et les réseaux sociaux à la fois comme postulat et comme plateforme pour une grande partie de son travail créatif. Elle est diplômée de l’université de Shih Chien, où elle a obtenu une licence en stylisme.
Elle aborde des thèmes liés à la vie et au moment qu’elle et d’autres êtres humains vivent à l’instant présent, lesquels se déroulent principalement sur les réseaux sociaux et Internet. Ses œuvres reflètent ses propres émotions et ses troubles bipolaires, ainsi que son regard porté sur la société moderne à travers l’observation quotidienne et le ressenti sensible des émotions des autres. Les tatouages temporaires sont son moyen d’expression le plus connu.
Elle a entamé sa carrière par une ligne de maillots de bain, établissant ainsi un lien entre sa formation de styliste et la création de contenu graphique. Parmi les expositions importantes, citons : The Next Gen: John Yuyi, The Art Vacancy, New York (2018), My (Temporary) Self, Make Room, Los Angeles (2018), John Yuyi, Gallery Vacancy, Shanghai (2018), Taipei Dangdai, Taipei (2019), Manifest of freedom - 193 Gallery, Paris(2020), Eye Sees No Lashes, TAO ART, Taipei (2021), THE ARTIST IS ONLINE, KÖNIG GALERIE, Dencentraland (2021), How to Win at Photography, Fotomuseum winterthur, Suisse (2021)
Yuyi a été invitée à collaborer avec des marques internationales telles que Gucci, Nike, Maison Margiela, KENZO et Burberry pour des campagnes de création et des projets commerciaux. Yuyi est entrée en 2018 dans la liste Forbes 30 Under 30 - Asia - The Arts, et en 2020, elle a figuré dans la liste British Fashion Council 50 NEW WAVE: Creatives. Ses œuvres ont également été publiées dans 9 pages de reportages spéciaux du New York Times et en couverture de VOGUE Taïwan.